Victor Vasilev ist in Bulgarien geboren. Im Alter von 15 Jahren zog er nach Israel. Er studierte Architektur am Mailänder Polytechnikum und an der Akademie der Schönen Künste in Kopenhagen. Nach seinem Abschluss entschied er sich, in Mailand zu bleiben und eröffnete 2004 sein eigenes Studio. Projekte mit internationalen Unternehmen haben ihm mehrere Auszeichnungen eingebracht.
Wie gehen Sie bei Ihrem Designprozess vor?
Der Prozess basiert auf einigen wichtigen Punkten. Vor allem die ständige Recherche in der Welt der Architektur und der zeitgenössischen Kunst. Ich liebe die amerikanischen Künstler des abstrakten Expressionismus der 1950er Jahre wie Jackson Pollock und Mark Rothko, insbesondere Barnett Newman. Ein weiterer wichtiger Bezugspunkt ist die Geometrie, ein Masterpfad, der mich immer vor Komplikationen bewahrt. Wie die Poesie nimmt jeder sie wahr, ohne zu wissen, was sie ist. Und schließlich der Wunsch, sich selbst in Frage zu stellen, Risiken einzugehen, zu experimentieren. Über das Bekannte hinausgehen, ohne immer auf Nummer sicher zu gehen.
Wie haben Sie sich die Badezimmer-Linie vorgestellt, die Sie für Falper neu interpretiert haben?
Im Jahr 2018 begann ich meine Zusammenarbeit mit Falper. Ich habe in Luca Fallavena einen ausgezeichneten Gesprächspartner gefunden. Er hat in meinem strengen Stil eine Qualität erkannt, die er in das Unternehmen einbringen wollte. Ich mag die Dimension des Badezimmers, weil es über seine Funktionalität hinausgeht, mehr als das Wohnzimmer. Es gibt einen wachsenden Wunsch, das Niveau der Vorschläge zu erhöhen. Es wurden viele neue Materialien und eine Menge Technologie eingeführt. In diesem Zusammenhang gibt es noch Raum für Erfindungen.
Haben Sie sich auf das Wesentliche konzentriert?
Wesentlich ist eine Lebensentscheidung. Es ist meine Vision der Welt, die sich in den Designs widerspiegelt. Kaufen Sie ein paar Dinge, aber von höchster Qualität, tun Sie ein paar Dinge, aber die richtigen Dinge für sich. Ich habe Italien als meine neue Heimat gewählt, denn hier findet man die Essenz der Schönheit in ihrer reinsten Form, in der Landschaft, in der Geschichte, aber auch in der Beziehung zu den Menschen.
Welche Rolle spielt die Nachhaltigkeit bei Ihrer Arbeit?
Meine Aufgabe als Designer ist es, mir einen Ewigkeitswert als Einschränkung vorzustellen. Ein Objekt muss dem Test der Zeit standhalten und folglich nachhaltig sein. Die Langlebigkeit eines Stuhls, wie Giò Pontis Superleggera oder Mies‘ Barcelona-Sessel, ist an sich schon nachhaltig. Wir alle würden gerne eine bessere Welt hinterlassen.
Glauben Sie, dass dieser Prozess trotz der sich schnell ändernden Trends erfolgreich sein wird?
Die Sensibilität für Qualität ist nicht vergänglich. Der eigentliche Dreh- und Angelpunkt in dieser Gleichung ist der Verbraucher, der die Auswirkungen seiner Entscheidungen verstehen muss.
Mögen Sie es, Dinge zu schaffen, die den Menschen so lange wie möglich erhalten bleiben?
Ich bin gespannt, wie sich die nächsten Jahre entwickeln werden. Ich mag die Design-Herausforderung unabhängig von der Größe. Wenn Sie um die Welt reisen, sehen Sie viele schöne Dinge. Auch was die Welt angeht, bleibe ich optimistisch. Ich liebe das Zitat von Dostojewski: „Je dunkler die Nacht, desto heller die Sterne“.
